看自己喜欢的电影是一件非常美好的事情，在观看电影的过程中，我们的大脑会跟着情节思考。 从观看作品中可以得出观后感，观后感可以有新意，但不能曲解原作内容。基于网友的需要，我们整理了十月围城电影观后感，还请您收藏本文！
十月围城电影观后感(篇1)
多年没看电影，今年一个月内看了两场。18号陪老婆看了《十月围城》。她是为了追某星，我是为了追老婆，顺便看看一群星。
情节很简单，清末孙中山要到香港筹划起义，与各地代表会商两小时。在这两小时之内，清政府要不惜手段铲除异党，而革命党人自然要不惜一切保护孙的安全，保证会谈成功。这是这部电影的历史背景和基本线索，而故事情节是展现在这场决定历史走向的大事件、大舞台中，或主动或无意甚至被迫卷进这次刺杀和保护行动中的那些小人物的命运。
看完感觉不错，竟然中间有几次掉泪。
即使经过十几年教导，香港电影还是能坚持一些东西。首先是真实。革命是怎么回事，参加革命的人是怎么回事?我们被灌输的概念就是胸怀革命者，或慨然赴死，或百折不回。《十月围城》摄制组毕竟不属文化部直管，就没有这样理想化、神圣化，参加到保卫孙中山行动中的人，除报社社长和少爷外，其他大多不知所保何人，所保为何，有人是感兴趣，有人是为了承诺，有人为了感恩，有人根本不情愿，只是为了义气。
其次是真情。原本认为是部打斗暴力的商业片，但未料到竟是一部情感戏，且让人情不自禁。我感慨最多的是，阿四的命运。一个年轻，热情，善良的车夫、仆人，第二天就要和自己心爱的阿纯姑娘定亲。他还不知道等待他的是一个必死的结局，在死亡来临之前的大多时间里，他仍能微笑着想象明天和心上人相聚的美景，当他知道死亡危险后，当他知道明天那个几乎就是现实的美梦可能要破灭了，他退缩了，害怕了，但对少爷的忠诚，对老爷的感恩，又使他无法选择逃跑，最终他还是拉起了黄包车。这时，他虽还是跑着，但是绝望、痛苦的，甚至是麻木的，泪水在阿纯的模糊身影中流淌。从悲剧意义上讲，阿四的遭遇是最打动我的。从他知道明天就可跟阿纯订婚后，他就觉得是世界上最幸福的人，但他每一次开心的微笑都让我心里发痛。当他流泪时，我已经流泪多时了。革命是残酷的，破坏性的，阿四的命运是最好的证明。
还有，沈重阳，一个感觉被周围人鄙视、被亲人背叛的人，每天沉溺赌博，穷困潦倒。当知道当年爱人离开自己的真正原因，当知道自己还有一个女儿时，对亲情、生活的渴望、热爱爆发了，他拼命追上黄包车，看到那个如葱般粉嫩可爱的孩子，知道这是自己的骨肉时，他难以控制地咧嘴大哭起来。一个饱经屈辱苦难的男人，放声大哭，这种激动、宣泄的感染力是无法抵挡的。
看惯了那些高大全的革命形象，已对革命有所抵触，但看《十月围城》，反倒对革命有了新的认识。片中被保护者孙中山，穿插出现三四次，都是从容、淡定，一副领袖风范。当街头上为了他血肉横飞时，他如读散文般说：欲求文明之幸福，不得不经文明之痛苦，这痛苦就叫革命。当时就想：如果象阿四、沈重阳、王复明这些小人物死后知道，他们竟然参与了一次可能决定中国历史走向的行动，他们的牺牲竟然为中国的民主自由做出了帮助，他们肯定会高兴些，虽然可能不全懂这里的意义。
这部片子如同所有引进片子一样有一些漏洞，这都拜那帮不懂装懂，装很懂的混账，拿剪刀剪出来的。但总体觉得，这是华语电影难得的一部主旋律片子，导演、编剧的努力值得尊重、支持。
另外记载一下，自从张大导演导出《三枪》，我这位铁杆影迷彻底失望了。我没看这部片子，根本就不想看，原因就是，张艺谋竟然欣赏小沈阳，或者竟然想到利用小沈阳拉票房，那我的品位或者眼光实在是跟不上他了。
十月围城电影观后感(篇2)
1905年10月15日，孙中山先生抵达香港召开秘密会议，清政府组织杀手前去刺杀，一群来自四方的义士保护孙先生，一场惊心动魄的“全城追杀与反劫杀”的故事就此拉开序幕，谱写了一曲感人肺腑的忠魂悲歌……最终，孙先生安全离境，身后的街道上已染满保镖和杀手们的鲜血。
《十月围城》这部片子，以写实的手法将历史洪流中小人物的命运，最终书写成了一个宏伟的命题，成就了一个悲壮又哀婉的故事，其内涵丰富，并成功地将“一个好看的故事”和“一个深刻的故事”有机地融合在了一起。影片使观众在观念上真正得到了一个转变，那就是几秒中能念完的“革命”二字，此刻却显的那么地沉重。
《十月围城》将剧中人物塑造得血肉丰满，成功刻画了一群小人物，一群三教九流的市井小民，他们手无寸铁，并不知道什么叫革命，更不知道将要保护的人是谁，只是临危时刻受人之托，容不得反复掂量与比较，就此扛过了重任，明知路途险恶，就这般一去不回头，短短四天在刀丛剑林里付出了鲜血和生命，一张张鲜活的笑脸慢慢融入泥土。
《十月围城》并没有单方面地歌颂革命，也不是简单的正邪之战或者好坏之争。无论是革命党还是清廷杀手，却都具备一腔精忠报国的热血，各怀信仰并为之努力、奋斗直至死亡。大时代动荡如此，谁又能逍遥活在人世?整个故事十分惨烈，结果更是悲剧。
《十月围城》演绎着牺牲，剧中那逝去之人，都算是死的其所，各为所爱，无论是对革命的爱，对女儿的爱亦或是对恋人的爱，结局是那么地令人为之动容，而心生感慨。当尘埃落定，那些仙去的灵魂已浸染了一份革命的崇高，值得后人去仰望和铭记。
《十月围城》剧组，可谓是群星荟萃，大牌云集。这部片子中不少演员，以精湛的演技，最优秀的表演，达到了人戏合一的境界，真正做到了“城中皆义士,无人似明星”，才使得我们这些看片之人为之动容。总的来说，这是部相当有感染力的片子。
十月围城电影观后感(篇3)
这是一群义士。义士和英雄不同，他们都是平凡人，不会被无端拔高;他们对善恶的区分只局限于自己生活的圈子，而不会像英雄那样有家国情怀;他们之所以为义士，乃是义字当头;他们中有戏班主、赌徒、乞丐、车夫、商人、小贩，为保护一个素未谋面的人奋不顾身，当他们一个个在荧幕上倒下，摧枯拉朽般让我的情绪决堤，我确定了人生最伤感的事不是生离，而是死别。在影片的后半部分，我脸上一直是湿的，我自认对煽-情有免疫力，因此我肯定的说，《十月围城》不煽情，不矫情，很硬朗，有风骨。
有朋友看过片子后评价为“十年最佳”，即便把范围缩小到港产片，回顾这十年也得一阵子，更何况，肯定一部电影，不是否定其他电影，因此这句话我不认可，但如果在后面加上“之一”二字，绝不为过。香港电影的颓势和减产已经持续多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒骂，骂导演、骂编剧、骂演员，实际上在漫天的骂声里更多的是对当下港产电影的恨铁不成钢和对繁荣时期的无限怀念。陈可辛拍完《十月围城》在受访时提到“香港精-神”，说这种-精神在现在的电影人和电影里很难找得到。回味一下确实是这样，如今在荧幕上看到的香港电影以古装动作片、时装枪战片居多，加上越来越多的合拍片，电影里的港味儿、香港人的乐观-自信、不屈不挠等等细枝末节的东西，都很难找得到了，用时髦的话来说，这是一个杯具。电影投资越来越大，内容越来越空洞，镜头越-来越潦草，甚至于合拍片制度诞生以后，某些导演忘了该怎样拍电影，忘了自己曾拍过那么好的片子。而今希望可以借《十月围城》，让香港电影重新振作起来，也作为其他导演日后拍片的标杆。
《十月围城》的好，不在于它有多大投资、重建百年前的中环等等宣传噱-头;也不在于它有多少张明星脸——实际上他们在影片中看起来并不体面;首先在于它有一个好剧本。140分钟的电影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演员，处处是戏，尽管前面60多分钟的文戏稍长了点，却也让观众可以对演员的表现予以充分肯定，另外在故事的大框架内，丝毫不显拖沓，而紧跟后面近一半的动作戏，更是让人叫绝，鉴于人物设置的关系，演员在动作上并不像传统功夫片那样有套路可循，更接近于市井厮打，却也拳拳到肉，惨烈程度让人触目惊心，更结合了舍生取义的精-神，大大增强了感染力。其次在于有一个非常强悍的制作班底，陈可辛、陈德森、黄岳泰、麦国强、董玮……如果这部片子要是给冯小宁拍，就是主旋律，给马楚成拍一准儿成煽-情片。影片的主干为众义士在一小时里保护孙中山先生无虞，一不小心就会落入形而上或煽-情的俗-套，好在这些影片都避免了，陈可辛在影片的基调上尽可-能的压低，没有太多家国情怀，更多的是对朋友、对知遇之恩的义气，义，是港产片最喜欢的一个主题。因此屏幕上出现的一个个人物大多都是身份卑贱的，但是文戏的有力铺排让他们显得如此崇高，每一个人的死去都让人动容。这就是电影的魅力所在。
还有就是在演员的表现上。从任达华到李宇春，专业的、不专业的，都尽了最大努力，这能看得出来，没有一个镜头是随意的，没有一个表情是敷衍的。王学圻饰演的商人，角色上的讨巧让他成为了影片的最大亮点，商人的威严、对革命的懵懂、对朋友的侠义，在陈少白被抓前后的判若两人，都被他演绎的出神入化。甄子丹说他等这部片子等了十年，我们也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上确实更上一层楼。影片除了在场景上做足文章和全明星阵容以外，看不到任何大片的范儿，和武林高手总喜欢隐于世外一样，《十月围城》不需要更多奢华的东西来壮胆儿。无论在服装、色-彩还是特效上，都是普通的不能再普通，正是这样，方显佳片本-色!
十月围城电影观后感(篇4)
1906年10月15日的香港中环，来自社会各阶层的8个义士，为了保护从日本抵达香港召开起义军会议的孙中山，与清廷派来的500名杀手展开了一场舍身忘死浴血奋战以死护卫的对抗，最终孙中山先生得以安全离开香港。
铭民初次听到《十月围城》的名号，并没有在意，想来只不过是甑子丹的又一部打戏。不料，看过之后才知全然不是预想的这么肤浅。其实饰演赌徒沈重阳的甑子丹在戏中的看点并不突出，尽管在电影海报上他是位列第一的主要演员，但是单纯就打戏来讲，由黎明扮演的乞丐刘公子和巴特尔饰演的小商贩王复明，其打斗的精彩程度均胜过甑子丹。抛开武打的戏份来看，饰演暗中资助革命党的商人李玉堂的王学圻和饰演李玉堂人力车夫阿四的谢霆锋，戏份极重，其表演的功底让人情不自禁的赞叹。由此可见，王学圻和谢霆锋的发展大有进一步挖掘的潜力。
饰演戏班女儿方红的春春(李宇春)，在演技方面表现平平，尤其方红姑娘在亲眼见到自己的父亲惨死的时候，居然半响才有泪水挤出来。不过，从影片中可以看出，李宇春演的很认真。另外，以她本人的外貌和性格特征非常适合一个流落他乡的戏班班主女儿的身份。尽管如此，她一亮相还是立刻引得观众笑出声来，大概有种很傻很天真的味道。
誓死追随孙中山先生的革命党人，《中国日报》社长，信念坚定书生意气的陈少白，饰演者梁家辉。这是我所见过的梁家辉所表演的影片中给人最有力量感的一个人物，虽然生性胆小怕血，但是当面临凶残的强敌，遭遇一轮又一轮的险境时，陈少白还能沉着带领义士们左冲右突。陈在这次护卫孙中山的战斗起到了最为核心的作用。
胡军(饰演由清廷派出追杀孙中山的大内高手严孝国，也是这批刺客中的最高统帅。)的表演，也是可圈可点的。胡军在戏中，言语不多，处处露出杀气，从而加重了整部影片的紧张气氛。
“我这十七年，就是为了这一个小时而活着。”这句话出自香港大富商李玉堂四十岁才生的独生儿子李重光的口，这句话也是这部影片的灵魂所在。王柏杰饰演李重光，王在这部影片中的表演我个人感觉没有特别的亮点，但是他在戏中的这句话却是震撼人心，让人久久不能忘怀。李重光，刚考上美国高等学院的豪门公子，年仅十七岁。他在说服车夫阿四同意自己装扮成孙中山替身的时候，说了这句话。以李重光的家境和学业背景，能有这样透彻的话语，实在令人敬仰。可以想见的是，孙中山先生号召的革命精神，是多么的深入人心，革命就是草原上升起的太阳，没有人能不受其影响。
其它，诸如范冰冰饰演的四夫人月茹，李玉堂的小妾，赌徒沈重阳的结发妻子。以月茹侍妾的身份，她在戏中居然仿佛李玉堂的第一夫人，这可能是编剧的疏忽，也可能是导演为了加重她的戏份而特意安排的。其它演员还有，饰演孙中山的张涵予，饰演香港警司史密夫的曾志伟，饰演戏班班主的任达华，扮演兴中会会长杨衢云的张学友，饰演车夫阿四的未婚妻的周韵，以及饰演“刘公子”错误爱上的女人李嘉欣。
需要说明的是，《十月围城》号称“打戏不断”，事实上只能说敌我的打斗占了整部影片的三分之二多，“打戏”两个字用的有点牵强附会。《十月围城》说：“没有真正的主角”，这句话可以打98分。一部影片不可能没有真正的主角，尽管参演的大明星很多，但是在一个事件中不可能大家都有同等重要的事情做。而这正是这部影片最最值得称赞的地方，导演把每个角色都演活了，看完《十月围城》，你会发现每个人在戏中都很重要，每一个演员的一举一动，都能在脑海中清晰的浮现。那些戏份少的人，居然也有让人过目不忘的细节。比如张学友饰演的会长一出场就被枪击暗杀了，他倒下的那个情景和他死前所说的话，正昭示了未来革命党人的艰险，由此给整部影片定下了厚重的基调。还有任达华的前生遭遇和保护孙中山之前就被强敌所杀，加重了剧情的紧张气氛。李嘉欣那短暂的几秒钟的镜头，对乞丐公子的落魄作了最好的交待。
最后就是影片结束时，孙中山站在船头那饱含伤痛与深情的眼神，用无声的语言总结了刚刚发生的一切。除李玉堂和陈少白这个两个不会打也不擅长跑的人活了下来，其它的义士无一幸免一死，而且都死的非常非常的惨烈，有一种揪心的疼。试想，如果没有这个眼神，可能会导致一些人认误认为这就是一场普通的打戏。其实不然，以铭民的理解，这部影片是想告诉我们：活，要有价值;死，要有意义。
十月围城电影观后感(篇5)
红色电影十月围城观后感1
这是一群义士。义士和英雄不同，他们都是平凡人，不会被无端拔高;他们对善恶的区分只局限于自己生活的圈子，而不会像英雄那样有家国情怀;他们之所以为义士，乃是义字当头;他们中有戏班主、赌徒、乞丐、车夫、商人、小贩，为保护一个素未谋面的人奋不顾身，当他们一个个在荧幕上倒下，摧枯拉朽般让我的情绪决堤，我确定了人生最伤感的事不是生离，而是死别。在影片的后半部分，我脸上一直是湿的，我自认对煽-情有免疫力，因此我肯定的说，《十月围城》不煽情，不矫情，很硬朗，有风骨。
有朋友看过片子后评价为“十年最佳”，即便把范围缩小到港产片，回顾这十年也得一阵子，更何况，肯定一部电影，不是否定其他电影，因此这句话我不认可，但如果在后面加上“之一”二字，绝不为过。香港电影的颓势和减产已经持续多年，小弟所在的“香港制造”群，大家每天都在咒骂，骂导演、骂编剧、骂演员，实际上在漫天的骂声里更多的是对当下港产电影的恨铁不成钢和对繁荣时期的无限怀念。陈可辛拍完《十月围城》在受访时提到“香港精-神”，说这种-精神在现在的电影人和电影里很难找得到。回味一下确实是这样，如今在荧幕上看到的香港电影以古装动作片、时装枪战片居多，加上越来越多的合拍片，电影里的港味儿、香港人的乐观-自信、不屈不挠等等细枝末节的东西，都很难找得到了，用时髦的话来说，这是一个杯具。电影投资越来越大，内容越来越空洞，镜头越-来越潦草，甚至于合拍片制度诞生以后，某些导演忘了该怎样拍电影，忘了自己曾拍过那么好的片子。而今希望可以借《十月围城》，让香港电影重新振作起来，也作为其他导演日后拍片的标杆。
《十月围城》的好，不在于它有多大投资、重建百年前的中环等等宣传噱-头;也不在于它有多少张明星脸——实际上他们在影片中看起来并不体面;首先在于它有一个好剧本。140分钟的电影，先文后武，文有因，打有果，置身片中的演员，处处是戏，尽管前面60多分钟的文戏稍长了点，却也让观众可以对演员的表现予以充分肯定，另外在故事的大框架内，丝毫不显拖沓，而紧跟后面近一半的动作戏，更是让人叫绝，鉴于人物设置的关系，演员在动作上并不像传统功夫片那样有套路可循，更接近于市井厮打，却也拳拳到肉，惨烈程度让人触目惊心，更结合了舍生取义的精-神，大大增强了感染力。其次在于有一个非常强悍的制作班底，陈可辛、陈德森、黄岳泰、麦国强、董玮……如果这部片子要是给冯小宁拍，就是主旋律，给马楚成拍一准儿成煽-情片。影片的主干为众义士在一小时里保护孙中山先生无虞，一不小心就会落入形而上或煽-情的俗-套，好在这些影片都避免了，陈可辛在影片的基调上尽可-能的压低，没有太多家国情怀，更多的是对朋友、对知遇之恩的义气，义，是港产片最喜欢的一个主题。因此屏幕上出现的一个个人物大多都是身份卑贱的，但是文戏的有力铺排让他们显得如此崇高，每一个人的死去都让人动容。这就是电影的魅力所在。
还有就是在演员的表现上。从任达华到李宇春，专业的、不专业的，都尽了最大努力，这能看得出来，没有一个镜头是随意的，没有一个表情是敷衍的。王学圻饰演的商人，角色上的讨巧让他成为了影片的最大亮点，商人的威严、对革命的懵懂、对朋友的侠义，在陈少白被抓前后的判若两人，都被他演绎的出神入化。甄子丹说他等这部片子等了十年，我们也能看到他在影片里的忘我表演，在演技上确实更上一层楼。影片除了在场景上做足文章和全明星阵容以外，看不到任何大片的范儿，和武林高手总喜欢隐于世外一样，《十月围城》不需要更多奢华的东西来壮胆儿。无论在服装、色-彩还是特效上，都是普通的不能再普通，正是这样，方显佳片本-色!
红色电影十月围城观后感2
十月围城，杀机重重。可是欲得文明之幸福，不得不经历文明之痛苦。革命于现在就是痛苦。
但是在那个生与死的较量中，真正是明明白白为革命去奋战的恐怕也只是那些文人墨客、青年学生。而那些具有关键意义的人物甚至连他们要保护的对象都不知道，不清不楚的去充当革命的炮灰，他们为的是纯粹一个“情”字。
李玉堂作为一位商人，在那个动乱的年代里算德高望重，儿子也是学业有成，可谓是生活美满。但在好朋友陈少白的影响下，不断的为革命捐钱，不知不觉在历史车轮的滚动中被席卷成为了革命的力量。正如他所说：“你不要忘记你是一个中国人。”因此他为了革命可以不顾自己的生命，但是却舍不得自己的儿子也被卷入其中。当他看到充当孙文替身的就是自己的儿子时，他在拼命的追，但也为时已晚，追上时也只能抱着儿子的尸体无奈的痛哭。在他与黎明的对话中，他说：“李玉堂你是一个大骗子。”这句话一点都不假，无论那些义士们是为了什么，他们总应该知道所做事情的 重要性和危险性。可是他们在什么都不知道的情况下，怀着满腔的热情，结果一个个死的都是那么的凄惨，那么的纠心。
阿四与阿纯虽说只是市井中的小人物，但他们上演的唯美爱情，轻轻一点就撩人心弦，感动就是这战火纷飞中举重若轻的一丝温暖。当李玉堂答应替他提亲时，阿四的喜悦让人顿时感到了难过、可惜、怜悯、同情……可能他还没有意识到第二天自己所要付出的代价吧。在他与阎孝国的搏斗中，完全没有攻击力的他一再的放弃生的机会，为的只是让李重光有多一点时间逃离。刹那间一个平凡的小人物让大家看到了不平凡的忠诚的力量。
甄子丹原本一个小小的赌徒，他说：“只要有钱，我什么都可以做”。但当得知自己还有一个女儿时，他变了。在与女儿相见的场面中，他泪流满面，一个血气方刚的男子汉这时是在后悔，还是无奈……血浓于水的被亲情演绎得淋漓尽致。当他抱着女儿的布娃娃，浴血奋战，是在发泄，还是得到了安慰，最终是他走得很安详。
影片以历史为背景，穿插亲情、友情、爱情，生生死死，每个人都是那么的悲壮。刚开始一直想不通，为了一个孙文值吗?后来理解孙文只是革命的一个象征，那个年代无国何谈家，就算手无寸铁，也要竭尽全力，这种精神让人不得不为之动容。但是对那些不了解大局的小人物来说，他们不懂革命，让他们义无反顾的正是这举手投足间的丝丝真情。革命的先驱是踩着这些无名人士的鲜血发展革命的，所以说没有小人物何来大历史，没有那真诚的感情，何来这些甘心为革命充当炮灰的义士。最后不由得感叹：“这种感情很真诚”
红色电影十月围城观后感3
十月围城十年筹划，今日再现。固然对现代人的思想有其进化。影片讲述上世纪初孙中山到香港开会，发动全国各地的起义，清廷派人暗杀，各路仁人志士冒死为他保驾护航。还有穿插谢霆锋等年轻人一代的忠实感情;李宇春等父与女的亲情。
在香港的这条人群巨多的街上，其房屋也是充满古典气息。导演也对其现实环境表演得活灵活现。导演为演本剧建造的这条古街，一百万投资，固然让人佩服。造成环境的壮观是影片一大亮点。
剧情铺垫紧凑扎实，绝不拖泥带水;下半部动作场景张弛有致，紧张但不腻烦。在前半60分钟文戏中，是经过一个主角的行动，牵扯到了另外一个主角。这种轨迹的交叉自然而然，各个主角鲜活了起来，并且让人震撼。而交叉较少的乞丐刘郁白(黎明饰)就明显要比别的主角弱化了很多。飘逸的长发太写意化，尤其他死前一瞬看到的李嘉欣，更成为了观众的一大笑点。功夫了得的他还没跟所谓高手胡军战斗就那样挂了。感觉少了点什么。
导演对主角塑造是具有个性化的，表现得活灵活现。到达了很高的境界。好像所有情节的发展就是因为这种社会的被迫下发生的。都说商人不简单，主演商人”李玉堂成为全片的“金秤砣”，也给观众带来最多感动与心酸。戏骨级演员王学圻在片中的卓越表现被称再造经典，该主角“足以媲美影帝”，并有望超越《梅兰芳》中的“十三燕”，成为王学圻又一表演里程碑。商人身份从不愿意卷入这场战斗，却成了这场保驾护航的牵引人。即使是对坏人的表现。像甄子丹演的，来自家庭的被迫而为坏人拿钱干事，有其苦衷历历再现，加上搞笑丰富生活，丰富了剧情。胡军演的坏人也是具有个性化的，并不是坏得横霸无理。他也是有他的理由，尤其对先生是毕恭毕敬的。这种人物的塑造也是这影片的一大亮点。
影片的开场和结局将主题升华，充满悲壮。此剧令人壮观的场面穿插有致，既让人悲伤也让人感叹。是一个很有感染力影片，在国内的影片史上留下了光辉的一笔!
红色电影十月围城观后感4
近来用将近一个月的时间观看了有钟汉良，吴孟达等新主演的新作《十月围城》影视剧。深刻领悟到一个道理:时事改变一个人的人生态度，改变一个人的命运，改变一个人的梦想。“时事造英雄”!
晚清时期，大清王朝风雨飘摇，各地反清斗争风起云涌。同盟会组织在全国各地秘密组织“驱逐鞑虏，恢复中华，创立民国，平均地权”的推翻清王朝的革命斗争。香港和广州地区是革命斗争的前沿阵地。
生活在当时的香港的普通车夫王阿四，也是本影视剧的主人翁，和阿纯姑娘一齐过着平淡而贫穷的生活。整天为着生活和治好阿纯的眼睛而努力工作着。有时候为几个铜板劳累了一天，却发现离治疗好纯姑娘的眼睛却是那么的遥远。需要500大洋。这时候的他，只为这些钱和过自我的小日子，对世事变化毫不关心。“革命”两个词在他那里就是乱党作乱。
李重光，跟阿四长相相似。再一次掩护孙中山安全离开的时候被当时正在上任途中的广州将军铁山刺杀。其父亲李玉堂悲痛之下为了保住李家，防止铁山对李家的追查，不得不以高价聘请阿四替李重光。这是的阿四，极不情愿，被逼的答应。这时候帮忙李家，在他看来，就是找死。之所以留下，仅仅是因为李玉堂给了他较高的费用。这时候的他是一个为个人利益是图的人。
在李家，他逐渐的帮忙李玉堂化解了多次来自铁山的追查和挑衅。保住了李家，赢得了李家的赞赏。直到李玉堂为阿四而死那一刻，阿四真正意识到当李重光的使命---整个家族的安全，李玉堂的革命遗愿。这时候的他几乎接近革命党。虽然偶尔也会闹闹脾气。但大方向已定。他实际上已经走上革命道路。
当阿四把自我经营的广州华南机械制造总局炸掉之后，他真正走上了革命道路。有一次其岳父区肇新问他为何放着好好的日子可是要去玩命。他说，自我一点家产能够帮忙自我过好的自我的小日子，可是这些钱能帮忙那些劳苦大众关上好日子吗自我会安心吗不会……这话虽然简单，可是里面已经浓厚的包含着革命的“天下为公”理念。着实让人感动。
即使在革命党和铁山都把他当叛徒的时候，他依然坚定的为革命做事。用种种实际行动挽救了众多革命者的姓名。保护了孙中山的安全。保护了革命的胜利果实。
这一条线走下来。一个动荡的年代，一个风雨飘摇的年代，是人民大众生活痛苦的年代，也是人才辈出的年代。一场场的挑战，斗争，抗争，逐步的把一个平庸的世俗百姓塑造一个坚定的革命者。这其中除了他本身的聪明才智外，最重要应归功于时事。英雄从时事而来!时事造英雄!
红色电影十月围城观后感5
《十月围城》不是一部完美的电影，但它也没有明显的短板，在每一个环节上，它都做到了优秀。并且，它还让我感动。对于2009年的华语电影，我也不想要求更多了。
对于华语电影来说，我作为一个观众被真正的感动，我就觉得值得向大家推荐了。(我得说明一下，我对华语电影和外国电影的评分标准是不一样的，华语电影的标准我肯定会更宽松一些。)
对于那些期待着看到一部“武打片”的观众来说，你们可能会失望，因为“武打”场面很少。但对于期待着看到一部精彩的剧情片的观众来说，你们必须不会失望。2个小时飞快地就过去了，你不会想到要去看表。
所谓“文戏”“武戏”的分别，其实是没有意义的。因为那些动作场面最终没有脱离剧情为打而打了。每一场动作戏都是为了剧情服务的，炫技的成分已经被减到最少。
对于这个故事，我想说的太多，结果我什么都说不出来。每一个人都能从里面看出自我想要看出的东西来，而这就是好电影带给观众的礼物──每一个人都能够从中寻找到自我的观影乐趣。这就足够了。
《十月围城》立刻就要面临着《阿凡达》的竞争，虽然我十分十分期待《阿凡达》，但我还是期望，《十月围城》能够在票房上战胜《阿凡达》。
因为，《十月围城》里有中国人的情感，再华丽的视觉特效，在那些能够打动国人内心最隐秘处情感的电影面前，都只可是是过眼云烟。
十月围城电影观后感(篇6)
“欲求文明之幸福，必经文明之痛苦，而这痛苦就叫做革命。”
中国的近代是属于红色的，而这红由浅而深。
清朝末年，孙中山先生来香港与13省的革命代表开商讨武装起义的大计，组织一场全国性反清不能运动。清政府派暗杀部队刺杀先生，社会小人物组成的仁人义士浴血奋斗，竭尽一己之能保护孙先生，由此腥风血雨染红了192017年的10月天。(实际是8月)
“先生我们会等到这一天吗?这一天何时到来。”“你们会看到这一天的……我是看不到了。”他坚定的目光仿佛还未叙述完自己对革命的信心，身体却应枪声倒下，鲜血晕开了微红的十月。《十月围城》将那段深埋的历史呈现在我的眼前，触人心魂。
重光。孙先生到港前四天收到耶鲁大学的录取通知书。李玉堂坚定地说：“我儿子只能是个商人。”李玉堂明白在这个动荡的年代，没有人生，只有命运，他宁愿用自己的一切换取重光的那怕一点所谓的人生。他说自己只出钱不出力，但当他为革命党捐第一分钱的时候，他就已经是革命党人了。其实他自己是明白的。李玉堂拉着重光，而重光用坚定的目光看着父亲失措的神情，说：“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”那力量仿佛是他十七年积蓄下的，无可抗拒。怀表“哐当”一声掉落在了冰凉的石板上，如同炙热的理想突兀却有必然地撞在了现实冷酷的身躯上。最终，重光躺在父亲的怀里身体渐渐冰冷，李玉堂只能在这次行动成功的喜悦中痛苦。
“我不做亡国奴!我不做亡国奴!”
“我活了十七年，原来就是在等着一刻……”
他毅然用自己十七岁年轻的生命渲染了革命。
阿四。“过了明天我就娶你。”一张单薄的卡片上，满载着阿四羞涩的幸福。而，今天，谁又知道明天会发生什么呢?这样的电影中本来就很难承受这样的爱情，但这也是影片中唯一的一处温暖。阿四和阿纯的爱情没有华丽的诺言，仅有的是他们的纯真和质朴，他们是冰冷中温暖的存在，也都因为身处革命的十月而不得不过早地夭折了。如果说阿四对阿纯的爱是寄居在心灵深处那么他对重光少爷的爱则是蛰伏在表面的。有人说阿四是奴性的，无我的，但这早已在他抱住阎孝国的腿不放的时候被全盘否定了，他无私的爱，他的感恩之心早已是他人格中的那最为亮丽的一抹。他不是那个时代奴隶的缩——仿佛看到他穿着脏兮兮白卦子，破旧的布鞋，傻傻的笑着拉着黄包车奔跑着，而他追逐的方向即是幸福。
看完电影后，直在想着一个问题，为了保护一个人，而他的到来仅仅两小时而已，却牺牲了这么多人，值吗?不过，又想起陈少白说过：“孙先生就是希望，孙先生就未来，中国就只有一个孙先生。”所以无数的仁人仪士义无反顾地抛头颅洒热血，他们轻如草芥，与世浮沉。他们有的甚至不知道自己究竟保护的谁，因为他们的目的不同，他们并不是为了革命，甚至到生命的最后一刻，他们都不知道何为革命?为何革命?“我叫王复明!我叫王复明!”在生命线停止的那一秒，他用尽全力推倒牌坊的同时，也尽力喊出了他的名字，只为让别人知道自己叫王复明，他说“过了明天我就回少林了。”说话的那一刻他无比的幸福，满足。因为要打坏人，因为要回少林，所以他可以不知道自己献出生命要保护的是谁，他不知道什么是革命。终于看到一家三口团聚的画面了，而那只不过是重阳死前的幻境罢了。一个赌徒也渴望家人团聚，因为他身为父亲的责任被唤醒了，所以他不惜生命保护了自己的情敌，用自己的生命愤力一击。他不知道什么是革命。一个单薄的女孩子，狠狠的抵住了门，只为等待炸弹暴炸的那一刻与那些行刺者同归于尽。他只是静静地说“父亲，女儿不孝……”她只知道“爹做什么我就做什么。”她不知道什么是革命。但她巾帼的气慨正如她的名字——方红——方乃浩气汤汤，红为碧血悠悠。
他们原因不同，追求不同，理想不同，他们只唯一相同的是都不知道自己保护的谁，什么又是革命。他们如此的义无反顾。
也许《十月围城》中都并不一定是真实的情节，但我们应该相信，那个年代的本质就是那样真实，是用鲜血染红的十月。